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Imprescindibles: Tres colores

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Análisis a la colección "Tres Colores (Rojo, Azul y Blanco)" de Kieslowski.

Texto: redacción

Azul, Blanco y Rojo, los nombres de las películas que conforman la trilogía que este mes traemos a esta sección provienen de los colores de la bandera gala y están referidos a los ideales básicos de la revolución francesa: libertad, igualdad y fraternidad respectivamente, pero relacionados con el entorno personal, no social. Tres películas que pueden verse de forma independiente, aunque es aconsejable seguir el orden cronológico en que fueron hechas, y con unos pequeñísimos detalles que tienden sutiles puentes de conexión entre ellas, un pequeño juego que Kieslowski coloca ante el espectador reforzando el importante papel que el azar tiene en nuestras vidas, reflexión presente en todo momento en esta obra del autor.

 

Krzysztof Kieslowski nació en Polonia, y murió en 1996, sin haber llegado a cumplir los 55. Tan sólo dos años antes, tras la realización de esta trilogía, ya había decidido retirarse del cine porque pensaba que ya había dicho todo lo que tenía que decir, pero es conocido que pensaba en una nueva serie de tres películas: Hell, Purgatory y Heaven, inspirada en la Divina Comedia de Dante. Su nombre empezó a adquirir relevancia cuando en 1988 recibió el Oscar a la mejor película extranjera por No matarás, película que forma parte de la serie Decálogo basada en los diez mandamientos y realizada para la televisión. Berlín, Venecia, Cannes, fueron otros de los festivales que rindieron pleitesía a este polaco universal. Su prematura muerte hizo que su gloria durara poco más de media década y, sin embargo, podemos considerarle como uno de los máximos exponentes del cine europeo actual.

Esta extraordinaria trilogía que comienza en 1993 con la filmación de Azul, y finaliza un año más tarde con Rojo, recorre los tortuosos senderos del alma humana. Kieslowski explora el interior del individuo retratando con maestría sus sentimientos, sus miedos, su dolor y soledad. Y lo hace a través de imágenes que producen una profunda fascinación. Planteando preguntas, pero sin dar respuestas. Y si bien su visión es pesimista, siempre deja un hueco por el que la felicidad puede colarse, porque en definitiva, su mirada es compasiva y generosa con lo que el tiempo nos ha de traer, porque la vida no es más que un conjunto de tragedias y alegrías, y todo, de una forma u otra, pasa. Y es que él mismo se definía como un optimista esperanzado.



AZUL

Juliette Binoche, Benoît Régent, Florence Pernel, Charlotte Véry, Hélène Vincent, Philippe Volter.

Audio Castellano y francés en DD 2.0.

Subtítulos Castellano.

Imagen Anamórfica, 1,85:1.

Distribuidora Cameo Media.


Azul explora el proceso de liberación personal de una mujer que pierde a su marido, un compositor de renombre, y a su hija en un accidente automovilístico. El dolor que sufre ante su pérdida la lleva a deshacerse de todas las pertenencias que le recuerdan a su familia desaparecida, conservando un colchón por todo mobiliario del gran caserío en el que vive. Apenas se relaciona con nadie. Su vida está vacía y carece de sentido. Sin embargo poco a poco, irá descubriendo el camino para encontrar su libertad.

Una película llena de simbolismos, poblada de significativos silencios, y con la mirada de una actriz que lo dice todo sin pronunciar palabra, y es que Juliette Binoche está sencillamente soberbia. Y con una fotografía plagada de tonos azules, el azul del dolor y la soledad, el azul de una piscina solitaria y de unos cristales que traen muchos recuerdos. Un azul utilizado hábilmente para reforzar el dramatismo de sus escenas.

La exquisita banda sonora, al igual que en las otras dos películas, es de Zbigniew Preisnerg. Su música es el complemento perfecto a las bellas imágenes de Kieslowski, como muestra el uso de la sinfonía inacabada del marido fallecido para ilustrar los momentos en que la protagonista se sume en sus recuerdos, o cuando se escucha la melodía escrita en las partituras tiradas a la basura por ella misma.

La película fue premiada con el León de Oro en el Festival de Venecia a la mejor película, mejor actriz y mejor fotografía.

Los extras del disco son un tráiler, ficha artística, ficha técnica, filmografías destacadas y galería de fotos.



BLANCO

Zbigniew Zamachowski, Julie Delphy, Janusz Gajos, Jerzy Stuhr, Aleksander Bardini, Grzegorz Warchol.

Audio Castellano y francés en DD 2.0.

Subtítulos Castellano.

Imagen Anamórfica, 1,85:1.

Distribuidora Cameo Media.


De Blanco se dice que es la menos extraordinaria de las tres películas, pero obviando las comparaciones, es una cinta sumamente interesante. Kieslowski aborda en ella la igualdad, analizando la desigualdad en las relaciones de pareja.

Su argumento trata la extraña relación amor-odio que se establece en una pareja, ella francesa y él polaco, a raíz de su separación. Karol es impotente, y Dominique una rara mujer. Ella siempre está dispuesta a conceder una oportunidad más, pero cuando siente que él no puede darle todo lo que ella necesita la invade el deseo de venganza y hacerle daño. Él, humillado, sin dinero ni pasaporte, ni tampoco casa en la que vivir, volverá a su país natal.

La fotografía está centrada en el blanco, el color de la igualdad, pero también el de la fría nieve que cubre la Varsovia en la que se refugia Karol, y es utilizado, al igual que en Azul, para ilustrar los recuerdos felices del protagonista.

Con esta película Kieslowski obtuvo el premio como mejor director en el Festival de Berlín.

Como material adicional tenemos: tráiler, ficha artística, ficha técnica, filmografías destacadas y galería de fotos.



ROJO

Irène Jacob, Jean-Louis Trintignant, Frédérique Feder, Jean-Pierre Lorit, Samuel Le Bihan.

Audio Castellano y francés en DD 2.0.

Subtítulos Castellano.

Imagen Anamórfica, 1,85:1.

Distribuidora Cameo Media.


Rojo es el magistral cierre de esta magnífica trilogía y la que une las tres películas, pues todos los personajes de ellas se cruzan sin darse cuenta. Su historia profundiza en el concepto de fraternidad y en la amistad, a través de la relación entre un maduro juez y una joven modelo cuyas vidas reúne el azar y se entrelazan sin saberlo con una pareja formada por un estudiante de leyes y su novia. Una película intensa, de equilibrado guión y maravillosamente interpretada por una Irène Jacob descubierta por Kieslowski y un veterano Trintignant espléndido en su papel.

La fotografía en esta ocasión está dominada por el color rojo, a veces de una forma muy sutil expresada en pequeños detalles.

Obtuvo en 1995 tres nominaciones al Oscar en las categorías de mejor director, mejor guión original y mejor fotografía.



DISCO DE EXTRAS

Audio Francés y polaco en mono.

Subtítulos Castellano.

Imagen 4:3.

Distribuidora Cameo Media.


Este cuarto disco, que se encuentra dentro del pack de la trilogía, pero también puede adquirirse por separado, contiene:

De la película Azul: tráiler, escenas comentadas por Krzysztof Kieslowski y entrevista a Juliette Binoche.

De la película Blanco: tráiler, Making of, escenas comentadas por Krzysztof Kieslowski y entrevista a Julie Delpy.

De la película Rojo: tráiler, Making of, escenas comentadas por Krzysztof Kieslowski y entrevista a Irène Jacob.